sábado, 11 de abril de 2015

Lo mejor de mi (Michael Hoffman - The Best of me)


Título original: The Best of Me
Año: 2014
Duración: 117 min.
País: Estados Unidos

Director: Michael Hoffman
Guión: Will Fetters, J. Mills Goodloe, Michael Hoffman (Novela: Nicholas Sparks)
Música:  Aaron Zigman
Fotografía: Oliver Stapleton

Reparto: James Marsden, Michelle Monaghan, Luke Bracey, Liana Liberato, Caroline Goodall, Sebastian Arcelus, Jon Tenney, Gerald McRaney, Clarke Peters, Sean Bridgers, Rob Mello, Hunter Burke, Robby Rasmussen, Caroline Hebert, Ian Nelson, Schuyler Fisk

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Valoración:5/10
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La intensidad de un amor prohibido marcó la adolescencia de dos jóvenes, originarios de antagónicas familias y cuya relación todos la pensaban orientada al fracaso pese a la intensidad de los sentimientos tras ella. Pero el mismo destino que pareció dar la razón al prejuicio social y un día los separó, quiso volver a reunirlos, tras la muerte de un común amigo en cuyo testamento ambos figuran, décadas después. Ambos tienen nuevas vidas, pero la pasión que un día sintieron, la devoción y adoración que les consumió en su juventud, amenaza con desatarse con su mutua y ahora serena y adulta compañía poniendo todo en riesgo...

 Michael Hoffman (Un día Inolvidable, El sueño de Una noche de Verano, La Última Estación...etc) dirige esta película que bebe de la obra de uno de los más afamados (y adaptados) autores de novela de tintes románticos, Nicholas Sparks (figura tras "Noches de Tormenta", "Querido John", "Un paseo para recordar" y un largo etcétera).

El elenco protagonista, el cuarteto que encarna a la misma pareja en dos puntos de su existencia, resulta bastante solvente y regala la suficiente química en pantalla para resultar creíble y atractivo. Por un lado, dando vida a la pareja durante su adolescencia hallamos a una cada vez más interesante Liana Liberato (Trust, Haunt) y Luke bracey (G.I.Joe: La venganza), sabio en su comedida creación. Por otro, interpretando la madurez y el reencuentro de los jóvenes, encontraremos a Michelle Monaghan (Código Fuente, La conspiración del pánico) y James Marsden (X-men, Encantada) que saben tomar el testigo de esa chispa y filtrarla con el raciocinio que da la experiencia de una vida.

Técnicamente, son varios los factores a destacar de esta producción, y entre ellos subrayaremos la selección de su escenografía y los parajes naturales en que ubica la acción. La belleza de muchas de sus imágenes es notable, en gran medida culpa de un gran trabajo de fotografía de Oliver Stapleton, que con sus cálidas luces dota a muchas escenas de una dulce irrealidad digna de romántica postal. La guinda del pastel la pone la ambientación musical, con una variada selección de actual música country a cuyos compases se desarrollan las historias de amor.

Mas llega el momento de los "peros", y la película los tiene, y serios. Como punto de partida indicaremos que la obra literaria en que se inspira no es, ni de lejos, de lo mejor de su autor y para colmo tiene un especial lastre, y viene referido a los más que notables puntos en común y paralelismos con otra de sus más afamadas obras, "El Diario de Noah", también adaptada al cine (con bastante más calidad, acierto y consecuente éxito) y con la que es inevitable hacer comparaciones y "The Best of Me" es clara perdedora en el duelo. Tampoco pienso acertada la elección de segmentos destacados en su salto a la gran pantalla frente a los sacrificados, muchos de los elementos que hacían del libro algo diferenciado de otros del mismo autor se obvian absoluta e inexplicablemente en pantalla, cuando cinematográficamente podrían haber funcionado a las mil maravillas.
Finalmente, el director logra una curiosa sensación inversa al ver la película que al leer el libro, y es la que sigue: sobre el papel, los dos primeros tercios resultan más que manidos, pero el último tramo es trepidante y de suma emoción, sin embargo, sobre el celuloide, el planteamiento y nudo de la historia es de muy agradable visionado, pero su resolución es tan precipitada, previsible y desaprovechada, que termina dejando un sabor a film de sobremesa de consumo y olvido.

En conclusión, "Lo mejor de mí" tiene una bella y triste historia que contar, y lo hace mediante unos recursos técnicos y un grupo de actores más que estupendos, pero pierde todo su fuelle con un guión muy mejorable que se detiene en intrascendencias y que de "Lo mejor Del Libro" consigue el peor resultado. Indudablemente entretenida, pero lamentablemente fallida .

Enoch
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viernes, 10 de abril de 2015

Calvary (John Michael McDonagh)


Título original: Calvary
Año: 2014
Duración: 100 min.
País: Irlanda

Director: John Michael McDonagh
Guión: John Michael McDonagh

Música: Patrick Cassidy
Fotografía: Larry Smith

Reparto: Brendan Gleeson, Kelly Reilly, Chris O'Dowd, Aidan Gillen, Domhnall Gleeson, David Wilmot, Dylan Moran, Marie-Josée Croze, Killian Scott, Isaach De Bankolé, M. Emmet Walsh, Pat Shortt, Gary Lydon, Orla O'Rourke, Owen Sharpe, David McSavage, Michael Og Lane, Mark O'Halloran, Declan Conlon, Anabel Sweeney 

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Valoración:6/10
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 Un sacerdote de fuerte personalidad, responsable de una pequeña parroquia en un pueblo irlandés, recibirá en el confesionario una amenaza de muerte, y un plazo para el cumplimiento de la misma. Esos días inciertos, serán para el cura un viaje iniciático plagado de encuentros y desencuentros tanto  con sus más que peculiares feligreses, como con su propia hija. En cada cara a cara tendrá algo que enseñar, algo que aprender, mientras, paso a paso, se acerca al momento del encuentro más temido, con aquel que pretende ser su asesino. 

John Michael McDonagh dirige y firma el muy hábil y ágil guión de esta pequeña película, un film de personajes y situaciones cotidianas tratadas no con sutileza, sino con ácida ironía y una muy alta dosis de humor negro, coartada para una muy bien hilada crítica no sólo al clero, sino a un amplio espectro de temas de actualidad. 

El buen resultado final del film se debe no sólo al éxito de un guión que sabe sacar lo máximo de lo mínimo (aunque, en honor a la verdad, y pese a que, personalmente me ha convencido, reconozco que no tiene un tono apto para todos los gustos y paladares), sino también a una estupenda interpretación de su pesonaje principal, al que da vida Brendan Gleeson (Gans of New York, Braveheart, El Irlandés...etc) insuflando carácter y carisma no sólo al sacerdote, sino a todo el film. En su entorno, un nutrido grupo de interesantes actores y actrices que a más de uno resultarán conocidos, como Chris O'Dowd (St. Vincent, BridesMaids), Kelly Reilly (Eden Lake, El vuelo) Aidan Guillen (Juego de Tronos, The Wire), Isaach De Bankolé (The limits of control, La escafandra y la mariposa), Domhnall Gleeson (Ex Machina, Una cuestión de tiempo)... redondean un producto con la envoltura de lujo que representan los siempre vistosos parajes irlandeses y su agreste naturaleza. 

En conclusión, una pequeña película con un gran trabajo actoral detrás, un cuidado tapiz de situaciones y, sobre todo, diálogos, fruto de un guión notable, ingredientes que hacen de "Calvary" una interesante propuesta para pasar un buen rato de cine. 

Enoch
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jueves, 9 de abril de 2015

Blackhat, Amenaza en la Red (Michael Mann)


Título original: Blackhat
Año: 2015
Duración: 133 min.
País: Estados Unidos
Director: Michael Mann

Guión: Morgan Davis Foehl, Michael Mann
Música: Harry Gregson-Williams, Atticus Ross
Fotografía: Stuart Dryburgh

Reparto: Chris Hemsworth, Tang Wei, Leehom Wang, Viola Davis, Holt McCallany, Andy On, Ritchie Coster, Christian Borle, John Ortiz, Yorick van Wageningen, Tyson Chak, Brandon Molale

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Valoración:4/10
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 Un más que hábil hacker está cometiendo serios ataques informáticos que están provocando verdaderos desastres que ponen en peligro la vida de la población, así como moviendo importantísimas cantidades de dinero con oscuros objetivos. Este hecho llevará a los agentes norteamericanos a aliarse, contra su voluntad, con la inteligencia china, así como a liberar a un peligroso convicto que fue puesto entre rejas por sus cibernéticos crímenes para que les asista. El improbable y mal avenido equipo deberá unir fuerzas y colaborar para lograr detener  al hacker que se constituye en una amenaza de primer nivel para la seguridad y demasiadas vidas. 

Michael Mann, el afamado director, responsable de cintas tan aplaudidas como "Heat", "Collateral" o "El dilema", entre otras, regresa al thriller con este film cuyo guión ha firmado él mismo junto a Morgan Davis Foehl. 

"BlackHat", para mi entender, es un proyecto fallido, un film que deja la sensación de que podría haber sido muchísimo mejor en todos sus frentes. Por un lado, y en lo que atañe a lo visual, resulta discreta, sin espectacularidad alguna en sus escenas de acción ni en las digitales alegorías de los ataques cibernéticos, así como desaprovechadas se sienten sus diversas localizaciones. Por otra parte, lo argumental se enrevesa y retuerce más de lo necesario en algunos tramos, y en otros peca de simplista y parco de explicaciones y trasfondos, lo que transmite la percepción al espectador de sufrir un guión no demasiado bien trabajado. Los actores, por su parte, ejecutan sus papeles sin brillo alguno, tan planos como los constituye el guión, sintiéndose desaprovechados en su mayor parte, sabiendo como sabemos del buen hacer habitual de la mayoría de ellos. 

Es por ello, esta "Amenaza en la Red" un entretenimiento no demasiado efectivo (factor subrayado por la extensión de escenas que nada aportan y que consiguen que la dilatada duración de la cinta sea del todo innecesaria) con una factura técnica más discreta de lo esperado y que hastía más que divierte. No es mala, pero sus imperfecciones consiguen un resultado mucho más bajo del que sabemos que este director puede obtener. Tediosa y prescindible. 

Enoch
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miércoles, 8 de abril de 2015

Trash, Ladrones de Esperanza (Stephen Daldry)


Título original: Trash
Año: 2014
Duración: 115 min.
País: Reino Unido

Director: Stephen Daldry
Guión: Richard Curtis (Novela: Andy Mulligan)
Música: Antonio Pinto
Fotografía: Adriano Goldman

Reparto:  Rickson Tevez, Eduardo Luis, Gabriel Weinstein, Rooney Mara, Martin Sheen, Wagner Moura, Selton Mello, André Ramiro, Jesuita Barbosa, Daniel Zettel, José Dumont, Gisele Fróes, Maria Eduarda, Nelson Xavier, Stepan Nercessian

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Valoración:7/10
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Unos niños, habitantes de las favelas de Río de Janeiro, se ganan la vida rebuscando entre las basuras del vertedero. Lo que no imaginaban es que, un día cualquiera, lo que encontrarán pondrá sus vidas patas arriba. Hablamos de una cartera, que además de dinero, contiene las primeras pistas de lo que será una aventura de investigación para desentrañar un misterio que traerá de cabeza no sólo a la policía sino a la clase política opresora. Tres niños insignificantes, pero con la ilusión como motor para luchar, comenzarán una carrera para salvar sus vidas y, en el camino, lograr mejorar las de sus compañeros de miseria.

Stephen Daldry, el que fuera director de las brillantes "Billy Elliot", "Las Horas" o "El Lector", entre otras, vuelve a mirar a las minorías, a los oprimidos, y tratar de insuflar un hálito de esperanza a través de una historia ágil y de inmediata empatía inspirada en la obra de Andy Mulligan, guionizada por Richard Curtis.

Sabia es en esta película la utilización de la música y el color, que consiguen que, pese a desarrollarse el film en ambientes de suciedad, pestilencia o pobreza, el espectador no olvide que en mitad de tal miseria puede ocultarse algo puro, limpio y bello como son las ganas de vivir, de luchar por un status más digno. Sin dulcificar lo que es imposible edulcorar, sin obviar lo feista, Daldry consigue con su cámara nerviosa, el justo equilibrio de sombras y luces para reivindicar y denunciar a la par que entretener, enternecer e incluso divertir.

Nada de esto sería posible sin un elenco de actores protagonistas que diera veracidad al conjunto, y en esta ocasión ese logro está superado con creces, quizás no por aquellos que nos resultan conocidos, como Rooney Mara o Martin Sheen, cuya intervención es poco más que anecdótica, sino por el trío de niños protagonistas, que bordan sus papeles y consiguen embarcar a la audiencia en su aventura desde su inicio hasta el final.

No es perfecta, no es redonda, pero "Trash" es una de esas películas de entretenido y amable visionado, aptas para quien busque el mero divertimento pero también cargada de un necesario mensaje que obliga a mirar la pobreza y la corrupción a los ojos. Interesante y recomendable.

Enoch
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Otras reseñas de #Trash en webs amigas:

martes, 7 de abril de 2015

Left Behind (Vic Armstrong)


Título original: Left Behind
Año: 2014
Duración: 104 min.
País: Estados Unidos

Director: Vic Armstrong
Guión: Paul Lalonde, John Patus (Novela: Jerry B. Jenkins, Tim LaHaye)
Música: Jack Lenz
Fotografía: Jack N. Green

Reparto: Nicolas Cage, Chad Michael Murray, Lea Thompson, Nicky Whelan, Quinton Aaron, Martin Klebba, Laura Cayouette, Jordin Sparks

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Valoración:1/10
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Un padre y una hija se despiden en un aeropuerto, ella regresa al hogar familiar y se halla molesta porque su progenitor no tiene tiempo para compartir con ella al ambarcarse, en el instante mismo de su encuentro, en un vuelo del que es piloto. Pero sus rencillas serán el menor de sus problemas cuando un inexplicable acontecimiento tenga lugar afectando tanto a los que se encuentran en tierra, como a los que se hallan en el interior del avión. La gente comienza a desaparecer, dejando atrás únicamente sus ropas y pertenencias, un hecho insólito, global, que desatará el pánico por doquier.

Difícil es escoger por dónde empezar a analizar este despropósito de película dirigida por Vic Armstrong inspirada en la novela del mismo título obra de Jerry B. Jenkins y Tim LaHaye, puesto que, aún tratando de ser benevolentes, apenas nada salvable podemos encontrar entre sus fotogramas.

La historia está adaptada a trompicones, con agujeros narrativos a cada instante, con un dibujo pésimo de personajes sin trasfondo alguno. Mezcla ciencia ficción con cine religoso, de catástrofes... cogiendo lo peor de cada género, hibridando sin gracia alguna y sin conseguir despertar interés alguno ni por lo que cuenta, ni por cómo lo cuenta, menos aún por el destino de sus protagonistas.
En cuanto a estos, el elenco de actores capitaneados por un trasnochado Nicolas Cage en horas más que bajas, realizan un trabajo de ínfima calidad sin aportar la más mínima verdad a unos papeles ya de por sí, también catastróficos. Ni siquiera el aspecto técnico ni visual es salvable, mas al contrario, resulta tan escasamente cuidado que de principio a fin dota a la producción de un lamentable aspecto de "serie Z".  Y lo que es lo peor de todo, pretende tomarse en serio a sí misma, y pese a la absoluta conjunción de desastres, no consigue despertar siquiera la broma y cachondeo entre la audiencia, sino que invoca al bostezo absoluto y a desaparecer, como los personajes, pero en el más apacible sueño. A evitar, completamente.

Enoch
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miércoles, 1 de abril de 2015

Honeymoon (Leigh Janiak)



Título original: Honeymoon
Año: 2014
Duración: 87 min.
País: Unidos Estados Unidos

Director: Leigh Janiak
Guión: Phil Graziadei, Leigh Janiak
Música: Heather McIntosh
Fotografía: Kyle Klutz

Reparto: Rose Leslie, Harry Treadaway, Ben Huber, Hanna Brown, Henry Lawrence

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Valoración:5/10
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Una pareja de jóvenes recién casados se retira a pasar su luna de miel a una casa de un alejado pueblo donde la protagonista pasó su infancia. Todo es complicidad, diversión y devoción entre ellos, pero la oscuridad se cierne sobre la pareja inexorablemente. Una madrugada, el neófito marido encontrará a su esposa en mitad de la espesura del bosque en un estado de extraño sonambulismo. A partir de ese punto todo comienza a cambiar entre ellos, la joven parece ausente, distinta, y los recelos de su pareja nacen sin remedio. La duda y el miedo comenzará a apoderarse de la ambos amenazando terminar tanto con su relación como con sus vidas.

"Honeymoon" es una película pequeña, discreta, en la que Leigh Janiak firma la dirección y el guión sobre el que se asienta (este último junto a Phil Graziadei) y logra crear un efectivo (que no efectista) clima de inquietud (más que terror) que juega hábilmente con el más primordial de los humanos miedos, el pavor al prójimo, a la traición, a que quien más queremos pueda ser, en realidad, un desconocido.

El trabajo de la pareja protagonista, Rose Leslie (Juego de Tronos) y Harry Treadaway (Penny Dreadful), es correcto, aunque destaca notablemente la interpretación de ella sobre la de su consorte en la ficción, pues está mucho mas llena de giros y matices. Él por su parte, se nota, a tramos, carente de fuerza y no alcanza a transmitir, tanto como hubiera sido deseable, la angustia que al espectador hubiera hecho empatizar con su personaje y sentirse más implicado por lo narrado.

Una historia, que si bien se ve cruzada por vetas sobrenaturales, es un film de personajes, relaciones y personales miedos (que nadie se deje llevar por lo espectacular de su cartel esperando ver un film de posesiones o grandes efectos terroríficos), agradablemente contada, que entretiene pero no brilla en demasía. Para pasar el rato, agradable pero sin mucho genio en el cuerpo.

Enoch
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