El Gran Guerrero - Jason Momoa y Thomas Pa'a Sibbett

Título: El Gran Guerrero - Chief of War
Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

"Chief of War" nos lleva al Siglo XVIII, a tierras Hawaianas en tiempos convulsos, momentos en que las tribus, divididas, pugnarán entre sí por el control y el dominio, así como con los inesperados visitantes que llegarán a sus costas deseosos de su riqueza. En ese escenario, y desde la perspectiva indígena, viviremos el destino de un hombre, un guerrero, que luchará por la unión de un pueblo por la paz y la defensa de las externas amenazas. 

La serie se viste de unas muy lujosas formas con una labor impecable de caracterización, una dirección artística notable y un trabajo de fotografía para quitarse el sombrero que hace de los espectaculares parajes naturales donde se desarrolla la historia un personaje más (y muy importante) de ella.  

A favor del proyecto destaca igualmente una contundente labor de un carismático Jason Momoa como el protagonista de la propuesta, sin ensombrecer la autenticidad de aquellos que lo rodean, enfrentan o acompañan a lo largo de la historia. 

Si bien cierto titubeo en el ritmo narrativo del relato, que tiene sus picos y valles de interés (así como ciertas subtramas) y una falta de definición en los puntos de énfasis de su tono, hacen que no acabe de tener el impacto que, una serie tan lujosa como esta, merecía. Interesante pero no redonda. 

Pillion - Harry Lighton

Título: Pillion

Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

Colin es un joven introvertido, que verá su mundo del revés, cuando conozca y se quede prendado del líder de una banda de moteros, y este lo tome bajo su ala estableciéndose entre ellos una estrecha relación de dominación y sumisión... 

"Pillion" es una película inesperada, quizás por la valentía de su arriesgada elección temática y argumental, su descarnada apuesta visual donde no hay tapujo ni sutileza, y el contraste de todo ello con una dulzura extraña que nos habla de la humana fiereza del deseo, la pasión y el amor. 

Gran peso para el funcionamiento de esta historia recae sobre los hombros de su pareja protagonista, dos antagonistas condenados a un común destino que bordan unos personajes extremos, pero que logran hacer tan cercanos que despierten la complicidad del público en su peculiar devenir. 

Quizás no sea un film para todos los públicos y paladares, pero es más que reseñable su buen hacer y su mérito a la hora de contarnos algo universal desde la concreción de un tipo de relación tan atípica y poco vista en pantalla. Recomendable. 

El Caso Holst

The Chestnut Man: Hide and Seek - El Caso Holst 
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

Un asesino en serie, que acosa a sus víctimas a través de sus teléfonos móviles para luego jugar con ellas a un macabro escondite, pondrá en jaque a la policía. Para la resolución del misterio, Mark Hess y Naia Thulin deberán volver a unir sus fuerzas aún cuando su relación se halla en el momento más complicado...

Las letras de Søren Sveistrup inspiran esta miniserie, independiente y autoconclusiva, que supone la continuación de "El Caso Hartung", con los investigadores protagonistas como nexo de unión entre ambas entregas.

Con unas sólidas interpretaciones de su elenco y una elegante puesta en escena que nos regala más de un escenario de pesadilla, "Hide and Seek" va desplegando sus cartas a un ritmo que atrapa y engancha, a la par que irá descubriendo el lado más humano de todos los personajes que cimentan su historia, con más de un inesperado giro en su guión que logrará nuestra sorpresa. Sobria e interesante, captura la atención y maximiza el entretenimiento para los amantes del misterio y el crimen.  

Proyecto Salvación - Phil Lord y Christopher Miller

Título: Proyecto Salvación - Project Hail Mary
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

Un profesor y científico despertará en una nave espacial más allá de las estrellas, sin recuerdos de por qué se encuentra en esa situación. Deberá entonces tratar de reconstruir las memorias perdidas y poner todo su esfuerzo en una misión crucial, no sólo salvarse a él, sino a toda una humanidad que ha puesto en sus manos sus esperanzas de supervivencia. 

"Proyecto Salvación" nos embarca en un viaje extremo en tiempos extremos, una aventura con regusto a tonos y narrativas cinematográficas de tiempos pasados, donde el espectáculo visual se encuentra al servicio de una historia y unos personajes construidos con humanidad y de la forma más entrañable, un viaje lleno de peligros y desgracias, pero del que el espectador saldrá con una nostálgica sonrisa. 

Especial mención merece la labor de un inspirado Ryan Gosling, que lleva sobre sus espaldas prácticamente todo el peso interpretativo del film, así como el diseño y carisma conferido a su inesperado acompañante de aventuras, que eleva la simpatía del film muchos enteros. 

Notable en su imaginería visual y muy disfrutable en su relato de ciencia ficción con el que dejarse llevar, estamos ante un film que es puro entretenimiento de calidad. 

La Mujer De Las Sombras - Jaume Collet-Serra

Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

Título: La Mujer De Las Sombras / The Woman In The Yard 

Una joven madre vive en una granja junto a sus pequeños y aún llora la pérdida de aquel que fue marido y padre entre esos mismos muros. Sin embargo, su dolor se verá repentinamente interrumpido por una terrorífica presencia que les observa desde el jardín, una mujer que sentada, y oculta bajo un velo de sombra, susurra... 

Jaume Collet-Serra (Infierno Azul, La Huérfana, La Casa de Cera...etc) regresa al terror en esta propuesta, para enfrentarlo desde un punto de vista diferente al que nos tiene acostumbrados, haciéndolo desde una perspectiva más íntima, onírica y sugerente. 

La película explora terrenos donde el horror camina por senderos esculpidos por el desgarro, forjados con adoquines de miedo, dolor y culpa. Para ello toma una serie de decisiones visuales y narrativas arriesgadas, donde el propio espectador ha de poner de sí para rellenar los huecos en el relato y tratar de conectar con una puesta en escena onírica y peculiar que puede no conectar con un amplio espectro de público. Curiosa y particular, estamos ante un film diferente, quizás imperfecto y con más de una cuestionable decisión en fondo y forma, pero atrevido. 

Las Brujas - Cyril Frankel

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

Título: The Witches (The Devil's Own) - Las Brujas

Una maestra, atormentada por un pasado donde la brujería sembró el horror en su lugar de trabajo en África, buscará la paz en la campiña inglesa donde retomar su labor profesional. Sin embargo, lo idílico del lugar no será sino un espejismo, no tardándose en descubrir que tras las sonrisas y bondad de los lugareños se oculta algo oscuro, sobrenatural, listo para atormentarla de nuevo... 

"Las Brujas" es otro elegante producto de la mítica productora Hammer, que busca el horror del impacto de lo paranormal hilándolo con la humana maldad, en un relato preocupado por sus personajes y sus vivencias. 

Sin grandilocuencias en lo visual, el film confía en el buen hacer de su protagonista, Joan Fontaine, y en la creación de una cada vez más opresiva atmósfera, para atrapar la atención e inquietud del espectador. 

Sencilla en su planteamiento, cuyo avance no es difícil de adelantar para el espectador medio, pero lo suficientemente bien ejecutada como para que lo realmente importante no sea el destino, sino el viaje hacia el mismo, estamos ante una película digna de ser rescatada del olvido cinéfilo por su agradable buen hacer. 

Embestida - Tommy Wirkola

Título: Embestida - Thrash
Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

Un agresivo huracán azotará una zona costera, haciendo que el nivel de mar alcance cotas insospechadas e inunde toda la población. Pero no sólo la catástrofe natural pondrá en peligro la vida de los lugareños, pues bajo las aguas que arrastra, acudirán también letales depredadores, tiburones sedientos de sangre. 

Tommy Wirkola, el gamberro responsable de films tan hilarantes como "Zombis Nazis"  dirige para Netflix esta película que se coloca en la estela narrativa de "Infierno Bajo el Agua", aquella cinta con mismo arco argumental pero cocodrilos en lugar de escualos. 

El film ostenta una correcta factura visual, la necesaria para aportar vistosidad y credibilidad a un film de estas características, y se centra en sus personajes para la creación de tensión, así como no abusa de las imágenes de los tiburones para subrayar la amenaza latente bajo las aguas. 

Como suele ser habitual en el cine de Wirkola, el aspecto lúdico del film se potencia con situaciones más allá de la verosimilitud y giros imposibles que sacarán más de una sonrisa si nos enfrentamos a la propuesta como un producto de entretenimiento lejos de toda seriedad. Para pasar el rato. 

El Rapto de Bunny Lake - Otto Preminger

Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

Título: Bunny Lake is Missing - El Rapto de Bunny Lake

Una mujer, recién instalada en Londres, comenzará una nueva vida. En su recién estrenada rutina, llevará a su hija al colegio, pero, horas después, al ir a recogerla, comenzará su pesadilla, pues la pequeña parece haber desaparecido de la faz de la Tierra. Junto a su hermano, arrancará su investigación, pero los elementos que comienzan a salir a la luz, sembrarán la duda de la misma existencia de la niña, poniendo en cuestión la cordura de la recién llegada... 

Otto Preminger dirige esta particular película, desplegando ante nuestros ojos un gran hacer en el desarrollo de la historia, presentada como un thriller psicológico de primera que arrastrará al espectador al corazón del misterio, al huracán de incógnitas, a la pura duda. 

Plagada de interesantes personajes, quizá extremos, pero efectivos por su impacto, el film navega a través de un intrincado y bien medido guión que atrapa y conquista la atención y el interés de su audiencia, para lanzarla por un tobogán de locura en un tercer acto que dejará ojiplático a más de uno. 

Bien rodada, curiosamente interpretada, y mejor contada, estamos ante un film de primera, entre el misterio y el horror, a la que sólo le pondría la pega de una banda sonora anticlimática que rompe el tono de más de una escena que, sin ella, hubiera funcionado de forma mucho más inquietante. Recomendable, sin duda. 

Black Phone 2 - Scott Derrickson

Título: Black Phone 2
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑 

Cuando todo parecía haber terminado tras la muerte del enmascarado, y la vida del joven Finney puede comenzar de cero, las sombras vuelven a cernirse sobre él, y lo hacen a través de una serie de sueños y visiones que atormenta a su hermana pequeña, unas pesadillas en las que el teléfono negro volverá a sonar, y la macabra sonrisa de aquella máscara que no pueden olvidar, volverá a desplegarse... 

Scott Derrickson firma la continuación de su propio film para, manteniendo sus personajes, historia y trasfondos, embarcarnos en una película totalmente distinta, una propuesta que nos hace viajar en el tiempo y nos sume en fondo y formas en un relato que parece directamente enmarcado en la saga "Pesadilla en Elm Street". 

Con una cuidada historia y unas aún más medidas formas, que nos retrotraen al cine de otros tiempos, Derrickson cubre de onírica atmósfera su propuesta, y nos adentra en unos terrenos donde todo es posible, los sueños, donde el horror no tiene límite ni escapatoria. Bien contada, dirigida, realizada e interpretada, esta secuela resulta una muy grata sorpresa por su notable identidad propia. 

Return to Silent Hill - Christophe Gans

Título: Return to Silent Hill
Valoración: 🌕🌕🌑🌑🌑 

Un hombre, desgarrado por la pérdida y la obsesión por su pasado más feliz, regresará al pueblo que supuso que su vida se pusiera del revés, Silent Hill. Sin embargo, lo que encuentra al llegar allí excede sus más febriles fantasías, al hallar un lugar devastado, tomado por una oscuridad más allá de la más turbia imaginación... 

Christophe Gans (El Pacto de los Lobos, Silent Hill...) retoma la obra que en su día le reportara gran éxito para continuar su andadura por el terrorífico entorno presentado en la misma. 

Esta secuela, lamentablemente, no está a la altura de su predecesora ni alcanza las (altas) expectativas puestas en ella. Pese a una labor visual notable, con una imaginería que no por conocida resulta menos perturbadora, un guión errático, confuso y repetitivo, sumado a unas interpretaciones de su elenco poco reseñables, ahogan un producto de grandes formas pero muy cuestionable fondo. Pudo ser, y no fue.