DTF St. Louis - Steve Conrad

Título: DTF St. Louis

Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

"DTF St. Louis" nos acercará a los lazos que se establecen entre un hombre de éxito, presentador del tiempo de la televisión local, el intérprete de lengua de signos con el que trabaja, y la mujer de este último. Sus caminos se entrecruzarán cambiándoles la vida, incluso poniendo fin a la de uno de ellos, desatando así el interrogante sobre un misterio tras el que se habrán de desenterrar inesperadas respuestas y motivaciones. 

La miniserie nos presenta un triángulo atípico en un relato que estudia las relaciones de sus protagonistas fuera de todo cliché, sin pudor ni filtro alguno, explorando sus psiques sin piedad y poniendo sobre la mesa el lado oscuro que toda persona posee, sirviéndonos en este caso a un trío que no intenta ocultarlo sino que se precipita al mismo. 

Muy notablemente interpretada, con un elenco que borda sus en absoluto fáciles creaciones, correctamente realizada y estupendamente escrita, captando toda la sorpresa, atención y entretenimiento de su audiencia, estamos ante una serie de primera, atrevida, valiente y lejos de la norma. Muy recomendable para un espectador sin prejuicios. 

La Maldición de Shelby Oaks - Chris Stuckmann

Título: La Maldición de Shelby Oaks

Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

La desaparición de una joven, perteneciente a un grupo de investigadores y streamers de lo paranormal, dejará a su hermana sumida en una profunda tristeza. Tras el paso del tiempo, y durante la ejecución de un documental que explora los hechos, la verdad comenzará a salir a la luz, y los horrores tras ella, lejos de perderse en el pasado, amenazan el presente. 

El film arranca de una forma que busca subrayar el realismo adoptando un formato de falso documental, un ejercicio de "true crime" que despliega los hechos ante los ojos del espectador y nos presenta sus personajes, relaciones y trasfondos. Sin embargo, las formas del film toman un giro que transformarán el relato al formato narrativo convencional y dejará de lado el horror de la realidad para adentrarnos en terrenos donde impera lo sobrenatural y lo desconocido. Con buen ritmo e interpretaciones aceptables, "Shelby Oaks" resulta un digno entretenimiento, pero que no acaba de brillar ni demostrar mayor personalidad propia en ninguno de los dos formatos presentados. Agradable pero no muy memorable. 

Un Momento en Común - Mikko Makela

Título: Un Momento en Común - A Moment in the Reeds 

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

Un joven estudiante regresa desde París al hogar, en Finlandia, durante sus vacaciones, para ayudar a su padre en la reconstrucción de su caballa frente al lago. Para dicha tarea, contarán con la ayuda de Tareq, un refugiado Sirio que busca nuevas raíces en el país. Ambos jóvenes se verán en soledad debido a las continuas ausencias del propietario. Allí, aislados, comenzarán a atarse los lazos entre ellos, descubriendo una conexión que ninguno esperaba... 

La laureada "Un Momento en Común" es una película íntima, un relato que cruza los caminos de dos hombres a la deriva, dos personas solitarias necesitadas de una conexión profunda que encontrarán en el otro lo que no esperaban hallar en un idílico lugar fuera de la realidad. 

Aprovechando al máximo los parajes donde desarrolla la historia como catalizador de las emociones, el film transcurre con calma y cercanía, sin gradilocuencias, dejando que fluyan los sentimientos sin tirar en ningún momento de sensiblería. Su guión radiografía a sus personajes con sabiduría, sin juicios, entrelazando los fuertes trasfondos de sus tres protagonistas y cómo las vivencias de cada uno les ha conducido a sus vacíos presentes y al interrogantes sobre el destino al que quieren dirigirse. 

Sencilla y pequeña, pero bien contada e interpretada, interesante. 

Peter Pan: Pesadilla en Nunca Jamás - Scott Chambers

Título: Peter Pan: Pesadilla en Nunca Jamás - Peter Pan's Neverland Nightmare
Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

El film nos presenta a un despiadado Peter Pan que trata de arrastrar a los niños elegidos a su letal "Nunca Jamás". Tras secuestrar a un nuevo pequeño, deberá verse las caras con la hermana de este, una Wendy en absoluto dispuesta a permitir que Peter se salga con la suya.

El film, que se suma a la tendencia de reinterpretar clásicos infantiles y transformarlos en relatos de horror y gore, sorprende situándose muy por encima en resultados sobre otras producciones adscritas a esta corriente. 

En esta película, además de apostar por lo decadente, sórdido y sangriento, se trata de narrar una historia con un guión trabajado y unos personajes. Si bien no inventa nada nuevo, ni hay grandes sorpresas, se agradece el intento de imprimir cierta solidez al producto, lo que hace mucho más disfrutable su visionado. Correcta en su sucia y decrépita puesta en escena, aceptable en la labor de su elenco y salvable en su narrativa, estamos ante un producto nada desdeñable para pasar el rato para los amantes del género. 

Rancho Dutton

Título: Rancho Dutton - Dutton Ranch    
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑 

Tras los hechos acontecidos en la serie "Yellowstone", su más carismática pareja, Beth y Rip tratarán de construir una nueva vida lejos de allí, forjar un nuevo hogar junto a su hijo en Texas y luchar por la felicidad. Sin embargo, los obstáculos no tardarán en aflorar, y de nuevo para ellos, la batalla hacia el éxito y al estabilidad estará llena de batallas por ganar. 

"Rancho Dutton", directa y honrosa heredera del legado de una serie icónica, rescata lo mejor de aquella para mudarse a un nuevo escenario, pero perpetuando su bases, su tono y formas. La fórmula, aunque en absoluto novedosa, funciona a la perfección. 

Una puesta en escena preciosista, que apuesta por una potente fotografía y ambientación, y unas interpretaciones impecables, entre las que destaca la indiscutible reina del show, Beth Dutton, rodeada del buen hacer de secundarios entre los que hallaremos a unos estupendos Ed Harris y Annette Bening, son los ingredientes que aderezan un relato sólido donde forma y fondo se dan la mano en estupendo equilibrio. Una narrativa llena de escollos que atrapan, junto a las emociones, al espectador, en una historia de corte clásico y atemporal, que termina de rubricar un producto de primera que demuestra que en el universo Yellowstone, aún hay mucho que contar. 

The Poughkeepsie Tapes (Recuerdos Perversos) - John Erick Dowdle

Título: The Poughkeepsie Tapes - Recuerdos Perversos
Valoración: 🌕🌕🌑🌑🌑

Una ingente colección de cintas VHS serán encontradas y en ellas será descubierto el azaroso viaje de un despiadado y perturbado asesino en serie. A través de ellas y de diversas entrevistas, será mostrado al espectador el perfil y modus operandi de un depredador que juega, tortura y acaba con sus víctimas mientras es capaz de ir siempre un paso por delante de la policía. 

El film, enmarcado dentro del subgénero del horror del found footage,  adopta el formato de falso documental, tratando de inquietar a su audiencia con una propuesta que trata de vestir de híper realismo, pero que, a quien aquí escribe, no termina de convencer... 

Como en tantas propuestas del estilo, el film intercala el metraje encontrado con entrevistas que van contextualizando la historia y su desarrollo. Si bien el mostrar el punto de vista del asesino en el degradado formato de las cintas resulta, a tramos, inquietante, cierta sensación de verdad se pierde ante algunas intervenciones sobreactuadas, así como con el abismo que se abre entre el perfil que nos dibujan los testimonios, que hablan de un criminal impecable y de maximizada inteligencia y cuidado, frente a la brutalidad e impulsividad de las imágenes por él tomadas. 

Curiosa a tramos y efectiva en ciertos momentos bizarros que sí logran la incomodidad, el todo no termina de cuajar tanto como la leyenda al rededor del film prometía. 

La Casa Al Final de la Curva - Jason Buxton

Título: La Casa al Final de la Curva - Sharp Corner

Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

Una familia se traslada a un lujoso nuevo hogar en las afueras. Sin embargo pronto su nueva felicidad se verá amenaza cuando descubran cómo la cerrada curva que toma la carretera frente a su jardín es foco de letales accidentes automovilísticos. Comenzará así un calvario para ellos, pleno de trauma y con opuestas y obsesivas posturas del matrimonio protagonista ante los hechos. 

Jason Buxton dirige esta película, que con un concreto y pequeño nudo argumental trata de sumergirnos en la complejidad de la mente humana reaccionando ante del desastre, y cómo ello puede afectar a las relaciones familiares. 

El film se nutre de unas muy correctas interpretaciones de su pareja protagonista, y presenta interesantes interrogantes a una audiencia atenta al próximo giro en un relato que sabe generar suspense. Sin embargo, el impacto no acaba de llegar, quedándose el film a medio gas, sin grandes riesgos ni atrevimientos, en una corrección formal y narrativa que anula su trascendencia en la memoria. 

Nueva Identidad (Slanted) - Amy Wang

Título: Nueva Identidad - Slanted

Valoración: 🌕🌕🌗🌑🌑

Una joven asiática se ve desplazada por sus rasgos y orígenes dentro del microcosmos americano de belleza y éxito estereotipados. Desesperada, cederá a la tentación y asumirá el riesgo de someterse a una operación que le permita transformarse en aquello que tanto envidia, en aquello que le permita encajar. 

Amy Wang dirige esta película, heredera de la estela de "La Sustancia" que sustituye aquí el tema de la edad, por el problema racial. 

El film transcurre sin grandes sorpresas, abordando peliagudos temas a través de las vivencias de su protagonista y de aquellos y aquellas que se cruzan en su camino, desde su tradicional familia, hasta las superficiales jóvenes con las que anhela codearse. Si bien la idea es muy potente, y es correcta en su desarrollo, deja una sensación de haberse quedado a medias (en lo argumental y visual), de no haber asumido los suficientes provocadores recursos para hacer la película verdaderamente impactante y atrevida como para generar un mayor análisis, debate y trascender. No obstante, es un simpático y agradable entretenimiento para pasar el rato. 

Turno de Guardia - Petra Biondina Volpe

Título: Turno de Guardia - Heldin

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

"Turno de Guardia" nos lleva de la mano de una enfermera durante su turno de trabajo en un hospital. Allí, la abundancia de pacientes, las dolencias y requerimientos de atención de los mismos, y, sobre todo, la falta de personal, harán que la labor de la joven sea una épica cruzada en la que sobrevivir sin perder la profesionalidad y la cordura. 

Este laureado film mezcla habilmente el thriller y del drama embarcando al espectador en un viaje prácticamente en primera persona en un entorno común, sin grandilocuencias ni estridencias, buscando el realismo en su denuncia de la falta de medios personales en los entornos sanitarios. 

Su fórmula funciona, gracias a un montaje y narrativa ágiles, y, sobre todo, gracias a la gran labor de su actriz protagonista. Si bien esconde en su guión alguna trampa para subrayar su mensaje, y le falta cierto riesgo para logran un impacto y catársis mayor, resulta efectiva en su fórmula.  

No Alimentes A Los Niños - Destry Allyn Spielberg

Título: No alimentes a los Niños - Please Don't Feed The Children

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

Un letal y salvaje virus ha diezmado la población adulta y colocado el punto de mira en los niños como foco de la desgracia. En este entorno apocalíptico, un grupo de adolescentes tratará de escapar del sistema para preservar su vida y libertad. Sin embargo, el destino conducirá sus pasos al refugio que hallan en la casa de una enfermera solitaria, tras cuyos muros late una amenaza aún mayor... 

Destry Allyn Spielberg dirige esta sencilla propuesta que es un efectivo producto que sabe jugar con bastante soltura sus cartas. 

A su favor juega una estupenda puesta en escena, que sabe aprovechar sus espacios y hacer de la casa donde se desarrolla gran parte de la acción una letal ratonera plena de amenaza. Además de una solvente labor de sus jóvenes protagonistas, destacaremos el estupendo trabajo de su protagonista, una inspirada Michelle Dockery (la inolvidable Lady Mary de "Downton Abbey") que brilla en su rol de desquiciada villana. 

Si bien no guarda grandes sorpresas y sus giros se adelantan con notable facilidad, su buen hacer y gran ritmo hacen de esta película un digno entretenimiento, que si bien no inventa nada, lo que hace, lo hace bien.