domingo, 26 de febrero de 2017

The Disappointments Room

Título original: The Disappointments Room

Año: 2016
Duración: 92 min.
País: Estados Unidos

Director: D.J. Caruso
Guion: Wentworth Miller
Música: Brian Tyler
Fotografía: Rogier Stoffers

Reparto: Kate Beckinsale, Mel Raido, Duncan Joiner, Lucas Till, Gerald McRaney, Michaela Conlin, Jennifer Leigh Mann, Ella Jones, Marcia DeRousse, Melissa Eastwood, Robert McRary

Productora: Demarest Films / Media Talent Group / Relativity Media

Un matrimonio se traslada con su pequeño a una casa rural majestuosa y señorial, un emplazamiento de ensueño donde comenzar una nueva vida llena de ilusiones.
Pero el lugar no tardará en demostrar que en su interior, sobre todo en el lúgubre ático, se esconden oscuros secretos y misterios, un pasado silenciado cuyo terrible eco aún resuena hasta el presente y se colará en lo más profundo de la mente de la madre de familia que temerá perder no solo la cordura, sino la vida.

D.J.Caruso trabaja sobre un guión de Wentworth Miller para traernos una historia de casas encantadas y buscar el escalofrío de la audiencia. ¿Lo consigue? Ni de lejos.

Técnicamente la película es discreta pero correcta, con una buena elección de localizaciones y un buen uso de los amenazantes espacios. Poca queja hay también sobre el elenco de actores, correctos en sus papeles, pero sin grandes derroches interpretativos que distraigan la atención sobre la mediocridad de sus personajes y sus vivencias y emociones.

Y todo se tambalea por la inestabilidad del pilar más básico de la película, el guión. "The Disappointmens Room" nos cuenta una historia que hemos visto miles de veces ya, sin introducir factor novedoso alguno, es más, recreándose en el cliché. Situaciones manidas, roles básicos y una subyacente sensación de que la sorpresa está por llegar, que cuando llega, por tan esperada y previsible, no es tal.

En conclusión, un producto para el consumo y directo olvido que, sin ser especialmente mala, no satisface ni entretiene demasiado. Fallida.

Enoch
Valoración:3/10
Trailer:

sábado, 25 de febrero de 2017

Fotograma a Fotograma retransmitirá en directo la gala de nominados a los Blogos de Oro

El próximo sábado 4 de marzo se celebrará en la Antiga Fàbrica Estrella Damm de Barcelona el anuncio de nominados finales de los Blogos de Oro 2017. Un acto que presentará el cómico Víctor Parrado y que contará con catering cortesía de Taste of America.


Este evento lo retransmitirán en directo para el canal de youtube de los Blogos de Oro los compañeros de Fotograma a Fotograma, quienes ya conoceréis de la gala virtual de entrega de premios del año pasado, y cuyo creador es Pablo Aguilar

Además de emitir las diferentes nominaciones, Pablo y su equipo amenizarán la velada aportando su visión personal de los premios y entrevistando a los asistentes para conocer su opinión de los nominados.

Así que ya sabéis, el 4 de marzo a partir de las 19:00 podréis conocer en vivo y en directo, gracias a Fotograma a Fotograma, todos los nominados finales de los Blogos de Oro 2017 en nuestro canal oficial de youtube: https://www.youtube.com/blogosdeoro


Y también os recomendamos seguir a Fotograma a Fotograma tanto en su canal de youtube: http://www.youtube.com/ppfcritics como en su cuenta de twitter: https://twitter.com/fafotograma

miércoles, 22 de febrero de 2017

The OA - Zal Batmanglij

Título original: The OA 

Año: 2016
Duración: 60 min.
País: Estados Unidos

Director: Zal Batmanglij
Guión: Brit Marling, Zal Batmanglij
Música: Rostam Batmanglij, Danny Bensi, Saunder Jurriaans, Jay Wadley
Fotografía: Lol Crawley

Reparto: Brit Marling, Ian Alexander, Will Brill, Emory Cohen, Patrick Gibson, Brendan Meyer, Brandon Perea, Scott Wilson, Robert Eli, Marcus Choi, Chloe Levine, Paz Vega, Nikolai Nikolaeff, Robert Morgan, Chloe Levine, Amelia Campbell, Shuler Hensley, Hiam Abbass, Zoey Todorovsky, Juan Castano, Ryan Homchick, Melanie Ehrlich, Valeri Mudek, Victor Slezak, Dalton Harrod, Christopher McCarrell, Martha Millan

Productora: Netflix / Plan B / Anonymous Content

Prairie es una joven que ha estado desaparecida durante años y, de repente, regresa. Su hallazgo, en lugar de arrojar luz sobre el misterio de su ausencia, despertará más y más interrogantes ante lo que ha ocurrido, dónde ha estado, en qué circunstancias... y lo más inquietante, cómo ha recuperado milagrosamente la vista tras una vida de ceguera. Prairie confiará su historia a un grupo de personas seleccionadas con igualmente peculiar criterio... embarcándolas así en un viaje a lo desconocido.

Zal Batmanglij vuelve a colaborar con la interesante Brit Marling (aquí no sólo protagonista sino también guionista) como ya hiciera en The East o Sound Of My Voice. Grandes paralelismos encontraremos entre esta última y la serie que nos ocupa, tanto en su tono, como en su temática o narrativa, habiendo conseguido, lo que en la película resulto atractivo y prometedor, tornarlo en "The OA" en hipnótico relato subyugador.

Grandes virtudes tiene, a mi entender, esta serie, que se salen de toda norma. No sólo es correcta en su aspecto visual y su puesta en escena, combinando elementos cotidianos con pura fantasía, sino que es notable cómo logra, en su relato fragmentado y lleno de interrogantes, atrapar el interés, generar la duda y la curiosidad hasta su último episodio, cubriendo toda la experiencia de un halo místico más que agradable.

Aderezando tal caramelo narrativo, encontramos a un puñado de carismáticos personajes interpretados brillantemente por otros tantos actores y actrices que los llenan de verdad y con los que es sencilla la empatía, aunque ninguno llegue al nivel de la magnética Brit Marling, la absoluta protagonista que brilla de nuevo con luz propia.

En su contra apuntaremos que, en su discurso, tiene un tramo central que pierde un poco de energía y fuelle, flirteando con el agotamiento por cierta parte de su relato demasiado dilatada, pero que pronto soluciona lanzándose en una vorágine argumental llena de sorpresas en su inesperado y potente desenlace.

Una serie bien dirigida, interpretada, realizada, y sobre todo, escrita. Una experiencia diferente recomendable para paladares ansiosos de nuevas experiencias.

Enoch
Valoración:8/10
Trailer:

martes, 21 de febrero de 2017

Vota el mejor film de animación de los #BlogosDeOro y llévate un regalazo!


Este año todos podemos convertirnos en jurado de los Blogos de Oro eligiendo las mejores películas de animación del último año.

Y no solo eso, si no que además. gracias a la tienda online de merchandising de cine, series y videojuegos Cuernavilla.com, entre todos los que votéis, la organización de los #BlogosDeOro sorteará este fabuloso y animado regalo valorado en más de 400 euros: https://cuernavilla.com/figura-crush-squirt-porcelana-buscando-a-nemo-disney-pixar-p-1595.html

Para conseguirlo sólo tenéis que poner vuestros datos y elegir vuestras tres películas de animación favoritas de la lista en este formulario online: https://goo.gl/FbPFFf

El 4 de marzo a las 19:00 se anunciará en el hashtag de twitter #BlogosDeOro, y en directo en nuestro canal de youtube.com/BlogosDeOro, las cinco nominadas finales. Y el 26 de marzo a partir de las 17:00 en #BlogosDeOro, la gala virtual de entrega de premios donde conoceréis las películas galardonadas y anunciaremos el ganador de este espectacular regalo.

¡Todo el mundo a votar y mucha suerte!

#Baratometrajes y los Blogos de Oro amplían el plazo de recepción de candidatas!

Por segundo año consecutivo se lleva a cabo la iniciativa conjunta del Premio Baratometrajes dentro de los Blogos de Oro para dar a conocer, seleccionar y premiar a los mejores baratometrajes (películas de bajo coste) y a sus promotores.

El premio busca visibilizar a los cineastas verdaderamente independientes, con esquemas de producción y financiación no convencional, con vocación de superarse como creadores y que hayan materializado películas que tengan potencial y ganas de aumentar su visibilidad, recorrido y público.

El objetivo de este galardón es premiar/ayudar a films con calidad que, pese a su tamaño/procedencia/presupuesto, quieran ir un paso más allá en su difusión y marketing y que no tengan la más mínima opción en otros premios de cine del año.

Bases y ficha de inscripción aqui:
http://www.baratometrajes.es/blog/2016/01/13/bases-del-premio-al-mejor-baratometraje-en-los-blogos-de-oro/

El plazo de recepción de películas se ha ampliado hasta las 23:59 del viernes 24 de febrero.

#PelisYTuits con El Guardián Invisible


El próximo martes 28 de febrero a las 20:00 en el Irish Rover de Madrid, en colaboración con los amigos de @silencio_sala y otros blogs de cine, desde los @blogosdeoro os invitamos a un nuevo evento #PelisyTuits donde podréis conocer a Fernando González Molina y Carlos Librado, director y actor de “El Guardián invisible” que se estrena el próximo 3 de marzo.



Si les queréis conocer y charlar con ellos en persona enviad un email a pelisytuits@gmail.com lo más rápido posible antes de completar aforo! Os animamos!

domingo, 19 de febrero de 2017

Lion - Garth Davis

Título original: Lion

Año: 2016
Duración: 120 min.
País: Australia

Director: Garth Davis
Guion: Luke Davies (Novela: Saroo Brierley)
Música: Volker Bertelmann, Dustin O'Halloran
Fotografía: Greig Fraser

Reparto: Dev Patel, Sunny Pawar, Nicole Kidman, Rooney Mara, David Wenham, Nawazuddin Siddiqui, Tannishtha Chatterjee, Deepti Naval, Priyanka Bose, Divian Ladwa

Productora: Coproduccion Australia-GB-USA; See-Saw Films / Screen Australia / Sunstar Entertainment / Weinstein Company

Saroo es un niño que habita en una región recóndita de la India sumido en la pobreza pero feliz en el seno de una familia que se adora. Pero querrá un revés de la vida que una noche se pierda y el destino le arrastre lejos de su casa, a la atestada Calcuta. Allí, desorientado y sin medio alguno de encontrar a su familia se verá arrastrado por una cadena de acontecimientos que le llevarán hasta la misma Australia, donde comenzará una nueva vida con una familia de adopción. Pasarán las décadas, pero la voluntad de encontrar a su familia biológica perdida no dejará de latir...

Garth Davis debuta como director en la gran pantalla con un éxito demoledor adaptando la novela inspirada en acontecimientos reales del propio Saroo Brierley y logrando para su película galardones y nominaciones en festivales y premios de las distintos gremios y academias cinematográficas.

"Lion" se divide en dos partes claramente diferenciadas, aquella que se desarrolla en la india, durante la infancia del protagonista, y la segunda, en Australia, en su madurez. Ambas partes se complementan y nos cuentan una gran historia, Sin embargo quizás sea la primera de ellas la más impactante por lo bien narrada que se encuentra visual y argumentalmente la odisea de ese niño perdido, sabiéndonos arrastrar por pintorescas localizaciones sin caer en el típico preciosismo de postal ligado a esas tierras. En su tramo adulto funciona igualmente, aunque sí que recae en recursos más tópicos para avanzar hacia el desenlace.

Muy destacable me resulta la labor de sus intérpretes, desde el niño con el que empatizamos instantáneamente, hasta su versión adulta, con un impecable Dev Patel, corazón de la película. A reivindicar encuentro también la labor de sus actrices secundarias, con una Rooney Mara, fantástica como siempre, y una recuperada y potente Nicole Kidman, que realiza un gran trabajo como la madre adoptiva de Saroo que nos recuerda a sus mejores tiempos como actriz.

En conclusión, "Lion" es una película de muy agradable visionado y factura técnica, con una historia bien contada (a excepción de algún salto temporal no muy eficientemente retratado), filmada e interpretada, un vehículo no sólo para viajar con la imaginación, sino también con la emoción, un film muy humano que con buen cine se mete bajo la piel.

Enoch
Valoración:7/10
Trailer:

sábado, 18 de febrero de 2017

Manchester Frente al Mar - Kenneth Lonergan

Título original: Manchester by the Sea

Año: 2016
Duración: 135 min.
País: Estados Unidos

Director: Kenneth Lonergan
Guion: Kenneth Lonergan
Música: Lesley Barber
Fotografía: Jody Lee Lipes

Reparto: Casey Affleck, Michelle Williams, Kyle Chandler, Lucas Hedges, Tate Donovan, Erica McDermott, Matthew Broderick, Gretchen Mol, Kara Hayward, Susan Pourfar, Christian J. Mallen, Frankie Imbergamo, Shawn Fitzgibbon, Richard Donelly, Mark Burzenski, Mary Mallen

Productora: Amazon Studios / K Period Media / B Story / CMP / Pearl Street Films

Lee es un hombre solitario, triste, que ve pasar su vida gris ante sus ojos sin apenas participar en ella. Pero las muerte de su hermano le forzará a reaccionar, regresar a su pueblo natal y enfrentar los traumas de un pasado que aún laten en su interior. Familia, amigos y entorno serán un reto para Lee con tan distintas miradas como hay hacia la tragedia que a todos ellos separó y transformó.

Kenneth Lonergan (Margaret, Puedes Contar Conmigo) escribe y dirige este drama desgarrado (que no lacrimógeno) que ahonda en la psique de una galería de personajes marcados por el dolor y la rabia, zarandeados por la vida con desigual resultado.

Entre sus principales virtudes apuntaremos la labor de casting, que ha sabido colocar en cada rol un actor o actriz idóneo y creíble para insuflar vida a tan atormentados perfiles. Todo el elenco está más que correcto en sus interpretaciones, destacando, como no podía ser de otra forma, a Michelle Williams con unas breves pero contundentes apariciones, y a un Casey Affleck, protagonista, que dibuja el dolor y la culpa de una forma distinta y cercana.

Su puesta en escena es discreta, sencilla y efectiva para acercarnos y centrarnos en el drama de unas familias rotas que tratan de sobrevivir a los avatares y reveses de la vida. Será el guión, con su tono atípico que se aleja del melodrama para teñir el desgarro con gotas de ironía, salpicarlo de un cierto humor negro, para dotar de un cierto regusto cruel a la narrativa, consiguiendo con todo ello un producto que aunque no cuente nada original, quien consigue destacar por los riesgos que adopta.

En conclusión, "Manchester frente al mar" es un drama desgarrado sobre la culpa, la ira y desesperación que nace de ella, y el cómo cada víctima de estas emociones reacciona y construye su existencia. No apta para todos los paladares, pero un pedazo de buen dice con algo que contar.

Enoch
Valoración:6/10
Trailer:

jueves, 16 de febrero de 2017

Fences - Denzel Washington

Título original: Fences

Año: 2016
Duración: 139 min.
País: Estados Unidos
Director: Denzel Washington

Guion: August Wilson (Obra: August Wilson)
Música: Marcelo Zarvos
Fotografía: Charlotte Bruus Christensen

Reparto: Denzel Washington, Viola Davis, Mykelti Williamson, Russell Hornsby, Saniyya Sidney, Stephen Henderson, Jovan Adepo, Toussaint Raphael Abessolo, Mark Falvo, Christopher Mele, Phil Nardozzi, Dontez James, Terri Middleton, Malik Abdul Khaaliq, Chris McCail

Productora: Paramount Pictures / Scott Rudin Productions

Corren los años 50, y allí conoceremos a una familia afroamericana. En la intimidad de su hogar descubriremos su historia, su lucha para salir adelante en un mundo donde la injusticia racial impera, avanzar sin hundirse ante los numerosos lastres y obstáculos que la vida ha puesto en su camino.

Denzel Washington traslada a la gran pantalla una historia que él mismo interpretó en Broadway, una obra teatral transformada a celuloide sin perder su intimidad ni el tono con grandilocuencias innecesarias.

A su favor he de apuntar que en esta película encontraremos una serie de brillantísimas interpretaciones dignas de elogio, principalmente las de sus dos protagonistas. Viola Davis y Denzel Washington bordan sus papeles, dotándolos de un realismo y una verdad inusitados que los hacen de carne, hueso, pasión y lágrimas, sobresalientes.

En su contra, bajo mi opinión, juega su extensísima duración y cómo grandes fragmentos de la misma se invierten en interminables diálogos (muchos de ellos prácticamente monólogos) de desigual interés, mermando así el entretenimiento y disfrute de la película.

Técnicamente correcta, interpretativamente magistral y verbalmente apabullante (incluso agotadora a tramos) es un film de calidad pero no para todos los públicos. Para mi gusto personal, probablemente la disfrutaría más sobre las tablas de un teatro en su formato original que reflejada en cinematográfica pantalla.

Enoch
Valoración: 5/10
Trailer:

miércoles, 15 de febrero de 2017

La Ciudad de las Estrellas - La La Land - Damien Chazelle

Título original: La La Land

Año: 2016
Duración: 127 min.
País: Estados Unidos

Director: Damien Chazelle
Guion: Damien Chazelle
Música: Justin Hurwitz
Fotografía: Linus Sandgren

Reparto: Emma Stone, Ryan Gosling, John Legend, Rosemarie DeWitt, J.K. Simmons, Finn Wittrock, Sonoya Mizuno, Jessica Rothe, Jason Fuchs, Callie Hernandez, Trevor Lissauer, Phillip E. Walker, Hemky Madera, Kaye L. Morris

Productora: Summit Entertainment / Gilbert Films / Impostor Pictures / Marc Platt Productions

En la ciudad de las estrellas, el paraíso de los sueños, el destino cruzará dos vidas dispares. Por un lado, conoceremos a Mia, una camarera que desea por encima de todo triunfar como actriz. Por otro, Sebastian, un pianista de Jazz venido a menos que anhela tener su propio club y hacer de la música su modus vivendi. El amor unirá sus caminos, pero la batalla por el éxito puede hacer que sus vidas bailen a ritmos diferentes.

Damien Chazelle, el que diera la gran sorpresa con la espectacular "Whiplash" se enfrenta ahora a un proyecto de mucho más potentes dimensiones, ubicándose no sólo tras las cámaras como director, sino tras las páginas del guión, como autor. Podía temerse que el éxito de su primer largometraje fuera un golpe de suerte, pero con "La La Land" ha rubricado su camino al estrellato con una obra que rinde a público y crítica a sus pies y va recopilando innumerables galardones.

Técnicamente estamos ante una película prácticamente impecable, con una sugerente fotografía, unas coreografías agradables (pero sin demasiada originalidad, centradas como están en homenajear al musical clásico), un vestuario y dirección artísticas notables...etc.

En el campo interpretativo brilla con más fuerza, con unos protagonistas inspirados al máximo. Emma Stone y Ryan Gosling bordan sus creaciones, dando vida a unos personajes dificilmente olvidables con una química entre ellos mayúscula.

Si algo juega en su contra es que poco o nada nuevo inventa de tantas referencias cinematográficas y musicales como tiene, no lastra la calidad indiscutible del film, pero le resta algún entero a la valoración del producto, cosa que se le perdona gracias a la carismática mirada de Chazelle y su indiscutible maestría en la perspectiva cómplice y cautivadora de su cámara.

Pero si algo he de subrayar es cómo, pese al positivismo y sonrisa a la que invita, sabe mostrar el poso amargo de la tristeza, si nos recuerda que debemos soñar, susurra que bravíos océanos de lágrimas se deben cruzar para obtener los objetivos, y más de un sacrificio debe realizarse. En "La la land" todo es color y sonrisa, pero palpitan serias verdades bajo su envoltorio, cosa muy de agradecer. Una gran película, que si bien no inventa nada, es disfrutable de principio a fin.

Enoch
Valoración:8/10
Trailer: