Te Van a Matar - Kirill Sokolov

Título: Te Van a Matar - They Will Kill You    

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

Una joven de oscuro y atormentado pasado buscará un nuevo comienzo trasladándose a trabajar a un icónico edificio de Nueva York, uniéndose al servicio del mismo. Sin  embargo, algo siniestro aguarda tras los muros del histórico lugar, terroríficos secretos se ocultan tras la sonrisa de los adinerados inquilinos... 

El film de Sokolov, aquel que nos sorprendiera con la divertidísima y loca "¿Por qué no te Mueres?", se nos presenta como un vehículo de frenético y macabro entretenimiento pleno de acción y de sangre, donde no hay tregua para el espectador y se concatenan con gran ritmo gamberras escenas de lucha y persecución donde el gore busca no tanto la repulsa como la carcajada del espectador amante del género. 

La película se enriquece de una rica ambientación, una historia tan sencilla como simpática y, sobre todo, una realización que subraya su ritmo, con un uso de la perspectiva y una agilidad de la mirada de su cámara que nos sorprenderá en lo visual a cada giro de las alocadas situaciones que presenta. Cine de puro entretenimiento para pasar un buen rato. 

Half Man - Richard Gadd

Título: Half Man

Valoración: 🌕🌕🌕🌕🌑

"Half Man" explora la relación de dos hombres, dos hermanos, no de sangre, pero sí de destino, a lo largo de las décadas, desde su adolescencia hasta su aterrador reencuentro en la boda de uno de ellos. Sus relaciones, sus éxitos, sus miserias, y el miedo como latido de dos vidas inexorablemente conectadas. 

Estamos ante una miniserie tan potente como incómoda, tan desgarradora como llena de alma, un viaje al lado más oscuro del ser humano y las tóxicas y destructivas relaciones a las que conduce. 

Un relato sobresaliente a cargo de uno de sus protagonistas, Richard Gadd, que firma el elaborado guión, con un ritmo y estructura que atrapan de principio a fin, se eleva gracias a una impecable labor de su elenco, sobre todo el impactante trabajo de su pareja protagonista, capaces de transmitir cada emoción a la audiencia y mantenerla al borde de su asientos con el corazón en un puño hasta el desenlace de la historia. 

Asfixiante, turbia y honesta, un puñetazo de emociones que camina por el lado oscuro, pero fieramente humano. Un producto de impacto que se queda en la memoria, muy recomendable. 

La Sombra De Frankenstein - Rowland V. Lee

Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑
Título: La Sombra de Frankenstein / El hijo de Frankenstein / Son of Frankenstein 

Tras haber transcurrido 25 años desde la muerte del monstruo de Frankenstein, el descendiente directo del que fuera su creador regresa, junto a su familia, al lugar donde todo aconteció. Los recién llegados sufrirán el recelo de los lugareños y pronto descubrirán en el corazón de su castillo, que la criatura que es fuente de todos los miedos, sigue oculta... 

Tras las dos primeras, icónicas e inmortales entregas de la Universal sobre Frankenstein, dirigidas por James Whale, será Frank Skinner quien tome el relevo para continuar su relato, perdiendo enteros de sorpresa y calidad, pero no por ello siendo desdeñable el buen resultado de su trabajo. 

En "Son of Frankenstein" disfrutaremos de una puesta en escena donde se juega con inteligencia con escenarios de gran teatralidad, donde se referencia al expresionismo alemán en un potente juego de luces y sombras para crear atmósfera y emociones, un artístico factor que juega muy a favor del film. 

La historia, tan sencilla como efectiva, que humaniza a sus personajes y se sumerge en sus motivaciones, la icónica encarnación del monstruo a cargo del inmenso Boris Karloff , terminan de rubricar el buen hacer de una secuela que, aunque no aporta gran cosa al mito, se disfruta de principio a fin. 

Un Hombre Mejor - Gjyljeta Berisha y Thomas Torjussen

Título: Un Hombre Mejor - A Better Man - Ølhunden Berit

Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

Un hombre solitario vuelca toda su frustración en internet, erigiéndose como un influyente troll anónimo que canaliza su rabia en una dañina misoginia. Sin embargo, en un inesperado giro, su verdadera identidad saldrá a la luz poniendo todo su microcosmos en peligro, cuya única salida será crearse un nuevo yo, una nueva y femenina identidad. 

Desde Noruega nos llega este impactante relato que mira sin tapujos a la figura de los trolls que desde la impunidad de la red y el anonimato, siembran un odio cuyo impacto infecta la tangible y humana realidad. 

A favor del éxito de la miniserie juega la labor de un potente elenco que llena de fuerza y realismo sus creaciones, subrayando la labor de su protagonista, un valiente Anders Baasmo Christiansen que borda un papel tan complejo como controvertido. Igualmente notable es su trabajo de guión, que sabe dotar de claroscuros a sus personajes, y a su historia, dejando que sea el espectador, y no él, quien elabore sus juicios. Un bien realizado producto inteligente y generador de necesario debate. 

28 Años Después: El Templo de los Huesos - Nia DaCosta

Título: 28 Years Later The Bone Temple - 28 Años Después El Templo de los Huesos
Valoración: 🌕🌕🌕🌑🌑

"El Templo de los Huesos" recupera los personajes de su anterior entrega para desarrollarnos su andadura en un mundo destruido y deshumanizado. El relato se centrará en la relación del doctor Kelson (Ralph Fiennes), el guardián del templo, con uno de los más letales infectados, así como en las andaduras de Spike, aquel que fuera un niño desamparado, junto a peligrosas compañías... 

Nia DaCosta, la que fuera responsable de la reimaginación del mito de Candyman, toma el relevo en esta saga para aportar su particular visión a la misma. En esta ocasión, el relato fijará su mirada en un terror diferente, no tanto en la peligrosidad de los infectados y su capacidad destructiva, sino en un horror más profundo, la deshumanización de los supervivientes de un entorno devastado. 

Muy cuidada en lo interpretativo y visual, pero un tanto irregular en sus ritmos y focos narrativos, el film sale adelante y resulta estimulante de una forma diferente a sus predecesores, además de ostentar un tercer acto digno de aplauso y recuerdo. 

Algo Terrible Está a Punto de Suceder - Haley Z. Boston y Weronika Tofilska

Título: Algo Terrible Está a Punto de Suceder - Something Very Bad is Going to Happen

Valoración: 🌕🌕🌕🌕🌑

Una joven, plena de ilusión, viaja a la apartada casa de su prometido, lugar donde le espera toda la familia de este, un santuario donde van a celebrar su matrimonial unión. Sin embargo, pronto descubrirá que algo oscuro se oculta entre sus paredes, tras la mirada de aquellos que van a convertirse en su familia, el horror aguarda y late en cada minuto que le separa de la ceremonia. 

Nos encontramos ante una miniserie que apuesta por el terror atmosférico para subrayar una constante sensación de amenaza, de terrible y terrorífica desgracia por venir que aguarda y hace honor a su título, asfixiando a su audiencia con paulatinas revelaciones, narradas con ritmo e interés hasta la llegada de su impactante prometido climax. 

Una notable puesta en escena, que juega con sabiduría con sus elementos, haciendo de los lugares donde se desarrolla, no solo de las personas que lo habitan, contenedores de horror, reforzada por una galería de estupendas e inquietantes interpretaciones de su elenco, consigue que la inmersión en su historia, sufrida por la audiencia de la mano de su femenina protagonista, funcione a la perfección. Una propuesta diferente, con personalidad y propio sello, que se queda en el recuerdo. Muy interesante. 

La Momia de Lee Cronin - Lee Cronin

Título: La Momia de Lee Cronin - Lee Cronin's The Mummy
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

La tragedia sacude a una familia, cuando su pequeña hija desaparece de la faz de la tierra mientras pasan una temporada en Egipto donde el padre trabaja como periodista. Años después, cuando las heridas parecen comenzar a sanar, para su sorpresa y alegría, el destino les devolverá a la pequeña. Sin embargo, algo ha cambiado en ella, algo oscuro y terrorífico ahora la acompaña, dispuesto a sembrar el horror y la muerte... 

Lee Cronin, tras su notable "El Bosque Maldito" y su incursión en la saga "Evil Dead", se enfrenta a reformular un mito del terror con esta nueva adaptación de "La Momia", llevándolo a su terreno y ejecutando un producto de impacto y disfrute para los seguidores del horror. 

Un guión que se aparta de las clásicas fórmulas del tema para traer la figura de la momia a la actualidad acierta en sus formas y ritmo, así como en un tono que juega con el thriller y el horror salpicándolo de sangriento gore y pinceladas de humor negro. Un apartado visual más que memorable, y un subyacente vínculo con la saga "Posesión Infernal" terminan de rubricar un estupendo producto bien contado, dirigido, realizado e interpretado que asienta a su creador, Lee Cronin, como una figura a tener muy en cuenta en el género en nuestros tiempos. 

Under Salt Marsh - Claire Oakley y Mary Nighy

Título: Under Salt Marsh
Valoración: 🌕🌕🌕🌗🌑

En un apartado pueblo británico, un lugar cimentado sobre las marismas que queda totalmente aislado con las mareas, una ex-policía, ahora profesora, se enfrentará con el misterio de un infanticidio que abrirá viejas y personales heridas y forzará que deba a enfrentarse a unos secretos que pueden poner la vida de todos lugareños del revés. 

Estamos ante una miniserie, que si bien parece beber de todos los lugares comunes del género al que se adscribe, contiene los suficientes elementos propios y diferenciadores para imprimirle un atractivo e inmersivo carácter propio. 

En "Under Salt Marsh" se respira la tragedia, la decadencia, la desesperanza y el dolor. La elección del enclave donde se desarrollan los hechos, y el estupendo dibujo de atormentados y extremos personajes, subraya la sensación de continua sospecha, latente amenaza, y desgarrada emoción. Visualmente notable con un estupendo tratamiento de los parajes naturales donde se ubica la acción, haciendo de ellos un integrante más de la comunidad, bien contada e interpretada (no podemos dejar de aplaudir el trabajo de la siempre contundente Kelly Reilly), estamos ante un memorable producto de alto interés dentro de un saturado género.